我的Live House

多數人，年輕時的憂愁是一朵蝶，有時停在你鼻尖、飛舞在你肩頭，你拍拍揮揮，力道不重，因為你多數知道那總還有一點詩意在，然後匆匆過了40歲，你體會到青春期感受到的那些格格不入，是不會康復了，而那朵蝶則粉塵或石化了在你心裡，但你不是賈寶玉，你還落在紅塵的掌心裡，仍然跟寶玉當年一樣既怯懦又貪歡著，想躲進人生的大觀園自然也遍尋無路，於是你手心冒著汗，聽起李宗盛的〈山丘〉，理解他的上下亦不可得，只能在當下落腳，擬態安居。

70年代的花之子去哪了？鮮少人聞問，只剩下喬昆菲尼克斯，身為花之子的兒子，他每個角色都藉由「劃分」來確認關係，如政府看待歷史，包括他演的《The Master》，能否得奧斯卡不是重點，這份由菲尼克斯兄弟傳承下來的傷痕演技，在好萊塢能有多少份量？輕如鴻毛因其重如泰山，不用頒獎就心知肚明。

侏儒在這世上的機會有限，只是他們在故事中往往有特殊的優雅，少了模仿與被模仿，大腦終於領先了肉體的競美，如《冰與火之歌》的提利昂。

問題從不只在愛情上

這世界的訊息愈多，被操弄的空間愈多，人們催眠似地原地打圈，價值觀趨於商業寡頭控制的主流，你如果不清醒還好，醒了難免孤獨，你說Adele為什麼會紅？訴求感性的人可能聽到眼眶微濕，清醒的則聽出她骨子裡的孤單，跟自己一樣沒藥救，問題原來從不只在愛情上。

阿陳因為工作的關係平常很少早起

一個工作的巧合讓他經過一個貌似蕭條的早市

因為颱風要來了很多魚攤豬肉攤都開始急著收拾攤位

滿街上只有菜渣依稀剩下的味道

彷彿鍋剛要熱起又熄火的光景

街上餘溫還在… 但就要留下句點了

留下幾個撿便宜的婦人仍在張望不想就這樣散場

班奈狄克講福爾摩斯：「我要怎麼詮釋這230歲的人？」他的聰明像天堂來的蜘蛛絲，把好壞人都引上了門，他只能像趕蒼蠅一樣把他們輕拍走。被莎翁劇培養的高材生班奈狄克，演活高度智識下柔軟低齡的情感，福爾摩斯與他互相成就彼此，又一個英國年輕人老得如此迷人。

(為什麼事隔這麼多年還是想寫她 這世界在數字的漫天的數字謊言招喚下 時代快車上有滿滿的人 曾經有人這樣唱著 我們仍一頭撞進繁華裡 如同以為繁華真的還認識我們一樣)

誰都不能否認，1988年Tracy Chapman一首〈Fast Car〉豎立了不朽典範，當時90年代就要來了，電視打開電子歌舞正酣，你突然在螢幕上看到一個看不出性別，背景一片寂寥，歌聲也聽不出男女，於是她開始唱了：「你有一台車，我要的不多，去哪裡都行…，你知道我爸他每天酗酒，我媽也離家出走了，我沒別的可失去了…，但這台車真的夠快嗎？」口吻非常平淡，被際遇壓到連作夢都禁聲，這首歌將伴奏聲響壓到很後面，只剩她渾厚的低音，世界就這樣靜下來了，然後情緒竟然鋪天蓋地而來。

回想80年代眾聲喧嘩，人們在趕赴一場嘉年華，雖偶有耳語，但「成功」是種集體默契，這時Suzanne Vega出現了，沒有滿地機會的狂喜姿態，也不是相對叛逆的耀眼，她單純的離隊，在人群裡看到你，看到你對「成功」有別的想像，明瞭「失敗」也不是多詩意的選擇，她就單純看到這樣一個人，把他從機制裡鬆綁，從人群發現了他，讓他驚訝地反應：「你看到我了？」

古代貴族喜歡手指遠處，獵狗便極力奔跑，現在網友手按滑鼠，媒體就狂追撕咬獵物，扯出堆有的沒的，然後等看那人死而復生，當然，復活才是秀，澤尻英龍華大抵是這樣魔界轉生似地風光回影壇，像則傳奇，路上都有耳語：那壞女人回來了。衣不蔽體地衣錦榮歸。

那角色前一秒還被簇擁，後一腳就踏空，一無所有，但尚杜加丹演得一點都不倒楣，只是身影矇朦朧好似沾了煤灰，讓你抖了一下，笑哭怎都不像真的，混跡於市，誰口能對心？只剩身體還在叨唸罷了，說著說著，那日頭就暗沉了。